カリフォルニアの山火事：デイアブロ山

カリフォルニアはここ４年間、雨が極端に少ないそうだ。これは周期的な気候変化でこの旱魃はこれから1000年は続くのではないかという古気候学者もいるほどだ。「今年の夏は芝生の水まきはもちろんシャワーも控えねばならんのではないか、しかしそれより山火事がこわい」とB氏は言う。山火事の跡をみたいと言ったらたくさんあるけど、といって連れて行ってくれたのが、デイアブロ州立公園、サンフランシスコから５０kmほどの内陸にある山である。この地域は内陸に行くほど乾燥するので、いわば緑と砂漠の中間地帯に位置する微妙な場所だ。一昨年大きな山火事があったが、さいわい人命などの大被害はなかったそうだ。

デイアブロ山の頂上近くに１kmほどの手ごろなトレイル（遊歩道）があった。独立峰なので四囲がよく見渡せ、植生や地形がよくわかる。まず、西側の入り口には低木のカシとネズ（juniper）の茂みがあり、それが斜面に沿って下にのびている。道はそこから時計回りにゲッケイジュ （California Bay Laurel)の低木林をぬける。つぎにハナビシ科の植物を中心とするチャパレル（chaparral）の植生帯があらわれ、それが野生ムギ（wild oats) やフォックステールなどの草原へと移る。この植生の変化は日当たり、風、雨量などの気象条件を見事にあらわしている。

問題となるのはシャパレル地帯である。これは貧栄養で、水分の少ない土地に形成されるもので、他の植物もあわせた植物群落として表されることが多いようだ。これらは、人間の干渉がなければ１５～４０年の周期で発火するという特徴があり、なかには熱を受けてははじめて発芽するものもあるという火に適応した植物群なのである。このあたりの原植生はカシ、ネズ、シャパレル、草原というたけの低い植生だった。しかし、白人の入植以来多くの植物が持ち込まれ景観を大きく変えたのである。

するとどうなるか？

植物たちにいわせれば、もともと山火事がおこるのが当然の場所に人間たちがやってきて、火事がおこると不平を言うのは理不尽ではないかということになる。環境を変えるのがいいのか悪いのか、コントロールすることで人間の社会が発達したというのも事実なのだが。

 

写真（上）

２０１２の山火事で焼けたチャパレル。下草が盛んに茂り、素早く植生が回復していることが、盛んな下草のはえかたからわかる。

（小山修三）

ちょっとアメリカへいってきます

今日4月21日から5月29日まで、アメリカに行ってきます。

まず、カリフォルニアで旧友たちにあい、前から行きたかったイェローストーン国立公園にいって２５年後の山火事のあとのファウナ・フローラの変化を見てくるつもりです。

そして、帰りは道沿いにボストン、アトランタ（昨年なくなった恩師キダー先生の墓参）、ふたたびサンフランシスコという具合で、距離的にはめまぐるしいのですが、ヨボヨボになった体のことも考え、ゆったりした旅程をくんでいます。

食、老人、東洋医学などFBでいつも気にしている話題があれば記事を送りたいとおもっています。どうぞよろしく。

＊先日、オーストラリア研究の仲間たちと富山の氷見に遊びに行きました（写真は、高岡の金屋町にて）。魚、温泉がよくて、時ならぬ私の壮行会になりました。

 （小山修三）

【こんな本を読みました：久保正敏・堀江保範編著 2015『バウィナンガ・アボリジナル組合の議事録（1978～1994）から見る対アボリジニ政策とインフラ整備の歴史 マニングリダと周辺アウトステーションの活動史』、国立民族学博物館調査報告126】

オーストラリア・アボリジニは人類学者にとって夢のフィールドの一つであった。彼らは5万年以上もこの大陸で平和にくらし、その生活はずっと人類最古の狩 猟採集経済に依存していたからだ。ところが18世紀に英国によって植民地にされ、その社会は急速に崩壊の道をたどっていた。それでも、保護区として守られ た北海岸のアーネムランドや中央砂漠のムラには、伝統がいまも強くのこっている。その背後にはキリスト教のミッションを中心とするコンタクトの歴史があ り、それがとりもなおさずアボリジニの近代史といえるだろう。

アボリジニとって、つぎの大きな事件は、1967年の憲法改正の国民投票でオーストラリア国民と認められたことである（保護区内で守られていると言うことは人間としてみとめられていなかったわけだ）。これによって、政府がはじめてアボリジニ と直接かかわることになった。遠隔地にある保護区内には、拠点となる町がつくられて役所がおかれ、貨幣経済、福祉、教育、医療、衛生、地場産業の振興、通 信・道路網の整備、自動車整備工場、マーケット、住宅改善などにカネがつぎこまれていった。しかし、彼らの社会は現代国家とは大きく異なる原理で経済（交 換・再分配）、社会組織（親族・氏族・日常生活集団）、集落、心性、儀礼などがうごいている。そのため、急速な改革は大きな軋轢を生み、1970年代は混 乱状態がつづいていた。

マニングリダは旧保護区の地域拠点の一つ。私がこの町に行ったのは1980年で、行政組織の運営がようやく機能しはじめた頃であった。そのとき目にしたの がこの議事禄である。おおげさにいえば、これで縄文人が現代社会に直接出会いそれに適応していくというプロセスが分かる、それはアフリカや南米など世界各 国で現在進行中のものだから。こんな記録を集めて比較研究するのはおもしろいと考えたのである。

1991年には初期の議事録を発表し、その後も資料の蓄積を続けていたが、その膨大な資料を定年退職までに区切りをつけることが出来ずに忸怩たる思いだった。今回久保、堀江両氏が現地での調査の記録や写真をふくめて、まとめてくれたので肩の荷が下りた。

本書のあとがきに「人類学プロパーではない我々両名は、マクロとミクロ両視点の接合をねらい」とあるのをみて、私のやっていた事は（縄文への思いが強すぎ たのだろう）人と人の関係のおもしろさに重点をおきすぎていて、たとえば、著者たちが注目した交通・通信網などが社会に与える「現代技術文明」のマクロな 力を十分視野に納め切れていなかったと思う。とくに強く感じたのはテクノロジーの進歩である。私は「森に火をつける」彼らの行為に興味があったのだが、 80年代は旧保護区内の地図でさえ不十分で、勘に頼る状況で地上をはいまわっていた。しかし、本書ではGoogle Earthなどを活用することで鳥瞰的に地域を把握してマクロな解析できているのには時代差をひしひしと感じるのである。

（小山　修三）

第4回 梅棹忠夫 山と探検文学賞決定

小山修三が委員長をつとめる”梅棹忠夫 山と探検文学賞"に、中村哲氏の『天、共に在り』（NHK出版 2013）が選ばれました。この賞は2010年に創設され、今年で4回目となります。
下記サイトに委員長の講評が掲載されています。

http://umesao-tadao.org/4th.html

(こぼら）

丹波縄文の森塾

2002年の春、みんぱくを定年退職したので家でのんびり寝転がっていたら、とつぜん河合雅雄先生から電話があった。丹波の森公苑で「子供たちを森にかえそう」という企画をやるので手伝ってくれないかという。最近、縄文は自然とよく響き会うようになってきたからね、だからはじめに縄文人の生活を紹介し、山、森、川で自由に遊ばせ、自然を愛し、楽しむ心をそだてようと考えている。30人くらいの子をあつめ夏休みに2，3日のキャンプをやりたい、ということだった。この公苑は笹山市の北、丹波市柏原町にあり昔ながらの町並みと田園が残る地帯にある。環境としては絶好の地だ。

しかし、子どもの扱いは経験がないので大変だった。まず縄文はまだ小学校で教えてないのでわかっていない。マスコミの聞きかじりでなんとも大昔のことだ、くらいのものである。だから、かれらの生活や作品を語ろうとすると一ひねりいる。たとえば、「縄文人がつくるめん類はソバがラーメンか。答＝ラーメン、醬油がないし肉好きだから」、「縄文人の神さまは？答＝ヘビ、土器におっぱい模様が描かれている」といったぐあいである。真面目にやりすぎると付添いのお母さんがよろこぶだけ。

縄文のおはなし

ものづくりには力を入れた。メインは土器つくり。焼成は落葉や小枝、刈り取ったススキなどをつかうという実験的試みをやった(縄文人がふんだんに材木を使うとは思えないからである）。土器焼きはキャンプファイアーの場となる。

土器をつくる　指導は陶芸家の宮本ルリ子さん

土器焼き　はじめゆっくりあたためる

土器焼き クライマックス！

土器が焼き上がったよ

手作業のものづくり。Ｔシャツやハンケチに縄文のデザインをプリントしたり、描いたり。草木染。弓矢、おはし、おわんなどなど、はらはらしたがおもいきってナイフを使わせた。作ったものを使っていくのはたのしくためになる。

縄文Tシャツ（2005年）

縄文服に挑戦したことも

縄文Tシャツ（2010年）　前衛芸術のようだと感心する塾長

矢をつくる

自分でつくった弓矢で遊ぶ

火おこしに挑戦　（＠年輪の里　火おこしの道具も自分たちで制作）

遊びの基地づくりのために、公苑内の木を伐って運ぶ

食事は基本的にはボランテイアーとサポーターのおばさんたちが頼りだった。しかし、野草類や町人が持ってきてくれたシカ肉を焼きそばにいれたこともあった。役所のイベントとしては思い切ったことをやったものだが、河合先生の学識と里人の実践的な知恵が技術がよくいかされていたので、事故もなく成功したのだと思う。

ながしそうめん

これらのことをまとめた絵本『縄文冒険ＢＯＯＫ』をさかいひろこさんがつくってくれた。いいガイドブックになった。

私自身も教えられ楽しんだのは、オオムラサキの飼育、植物観察、バードウォッチ、夜の灯に集まる昆虫、川遊び（珍魚キシニラミをすくいあげたときは感動した）、池でのイカダ遊びなどで、忙しすぎるほどの出来事が詰まっていた。

水生生物の観察（＠武庫川　2005年）

縄文の舟（復元）にのる（＠鳥浜　2006年）

 

 

 

てんぷく丸で遊ぶ（＠森公苑　2009年）

ツリーイング　（ロープをつかった木登り）

現在では夏のキャンプだけではなく、1年を通じたプログラムとなっている。コメを植え、刈り取り、脱穀までして蒸してたべるので、日ごろは何気なく口にしているコメをたべるまでのプロセスを体験できるのである。またオオムラサキやクワイは吹田市立博物館とのコラボがおこなわれ他地域とのネットワークを広げている。これからのこのような交流はますます盛んになるだろう。

早いものであれから13年。まだ小さかった塾生がサポーターとなって手伝いにきてくれるのはうれしい。わたしはここ2，3年体のバネなくなって子供たちと一緒に遊べなくなった。自然の中で体をぶつけ合って遊ぶのがいちばんいいと思うので滋賀県の考古学者、鈴木康二さん（広瀬さんの「さわって楽しむ博物館研究会」のメンバー)が適任と考え後をお願いすることにした。一抹のさびしさはあるが、すてきな地域おこしのプログラムに参加できたのは幸せだったと思っている。



（小山修三）

視覚障害者と絵画：色彩の知覚とイメージ

みんぱくの共同研究「触文化に関する人類学的研究」（代表者広瀬浩二郎）の最終研究会が国際基督教大学博物館湯浅八郎記念館でひらかれた。期間は2月28日・3月1日の２日間。

この研究会は私が吹田市立博物館の館長だった2006年に「さわる―五感の挑戦」を開催したとき広瀬さんにアドバイザーをお願いしたことがきっかけとな り、その後、文科省科学研究費補助金やみんぱくの公開シンポジウムや共同研究を継続的におこなってきたので、成果の数も多い（広瀬　編著『さわって楽しむ博物館』2012など）。ふつう、博物館では展示品に「さわる」ことはタブーにちかいが、この常識に反してあえて「さわる」を押し出した展示を具体的につ くることが目的の一つだった。

さわる展示物に適したものはなにか。はじめにとりあげたのは陶芸だった。視覚障害者に取り付きやすく、費用や時間の面でも製作が簡単で、それをイベント化 して、展示を構成するという形が考えられるからである。とくに滋賀県立陶芸の森において宮本ルリ子・三浦弘子さんの企画によるメンバーの作品を構成したイ ンスタレーション的展示にはあたらしい可能性を感じた。ほかに、林の中で動・植物にさわる（美濃加茂市民ミュージアム）、考古学の遺跡にでかける（陸平貝 塚体験ツアー）、観光町歩き（宇治市）などのたくさんの企画があがり実行された。

「さわる」を押し出すと普通は視覚障害者が対象になるのだが、一般論では「オキノドクニ」、障害者側は「コンナコトデイイノカ」というクレイマー的論が主 体となりがちである。しかし、この研究会の討議の中から生まれたのは全体の体感こそ重要であり、そこには障害者・非障害者の区別はないのである。すると、 博物館の役割は良きオリエンテーションの場として考えるといいのかもしれない。広瀬さんの主張する「さわる」という（非障害者がないがしろにしてきた）未 開拓の世界が今、開かれつつあることを実感じた。

こうした一連の動きの中で、これから取り組んでいかなければならないのは「絵画」ではないかと思い始めた。視覚障害の絵画に対する興味は意外と強い。モナ リザや浮世絵を凸インキやレリーフであらわす手法の開拓はずいぶん進んでいるが、欠落しているのは色彩である。彼らの中でも生まれつきの全盲、いつ失明し たか、弱視、色覚異常などの差があるが、（たとえ言葉だけにしても）色をどう知覚しイメージしているかが私にはまったくわからない（あるいは極めて個人的 なものかもしれない）。しかしこの研究会での対話を通じてその道を開いていくことは不可能ではないと思う。個人的にはフォルムを単純化し、色彩を限定した モンドリアンの絵を考えるのがいいのではないかと思っている。

(小山修三）

平安時代の留学生の食＠中国(円仁の日記から)

縄文FANサイトに連載中の「小山センセイの縄文徒然草」
外国に出て行ったときの和食の話、第二弾は
「平安時代の留学生の食」
でございます。どうぞよろしく。

http://aomori-jomon.jp/essay/?p=7648